Pour la première fois, j'ai décoré une tuile plate.
J'ai peint des glycines, à l'acrylique, avec l'inscription : "Bienvenue chez Marcel".
Pour terminer, j'ai passé une couche de vernis satiné.

Tuile aux glycines (acryliques)

Vous pouvez voir la tuile en grande taille dans la galerie "Nouveautés".
Merci de votre visite.

Tournesol est un petit tableau que j'ai réalisé à l'aquarelle, sur papier Lana (couleur ivoire).

.
Tournesol (aquarelles sur papier Lana)
(15X15)

Vous pouvez le voir en grande taille dans la galerie "Nouveautés".
Merci de votre visite.

L'Exposition de Preuschdorf a eu lieu samedi 10 et dimanche 11 novembre 2007.
L'organisation a été, comme toujours, parfaite. Merci à Michel Busser et à son équipe de bénévoles de l'Amicale Artistique de Woerth.
Le public était nombreux au rendez-vous, malgré un temps exécrable.

Voici deux photos souvenirs de l'expo de Preuschdorf

Le site de Bernard Douay, créé au mois de juillet 2007, présente ses oeuvres par thématique : Images du désert, Paysages, Fleurs, Travaux spéciaux, Abstrait...
Originaire du Pas de Calais, Bernard Douay est installé en Alsace depuis plus de vingt ans, dans un petit village proche du mien.
Aussi, nous est-il arrivé d'exposer ensemble lors d'expositions d'artistes locaux.

Voici un aperçu de son travail :

Lien direct vers son site : http://www.bernard-douay.fr
Ce lien figurera de façon permanente sur ma page "Liens"

Ma prochaine exposition aura lieu les 10 et 11 novembre, dans la Salle Socio-Culturelle de Preuschdorf (Bas-Rhin).
Organisée par L'Amicale Artistique de Woerth, cette manifestation regroupe des artistes et des artisans d'art.
Ouverture au public :
- samedi 10/11 : de 10h à 12h et de 14h à 18h
- dimanche 11/11 : de 10h à 12h et de 14h à 18h30
Entrée libre.

Ce nu est l'une des oeuvres que j'exposerai à cette occasion.

Les jolis lolos (pastels tendres)

Alors, je vous invite à venir nombreux, je serai très heureuse de vous rencontrer.
A bientôt et merci de votre visite.

Aujourd'hui, j'ai le plaisir de vous présenter mes Hortensias bleus.
C'est un triptyque que j'ai peint récemment à l'aquarelle sur papier Lana.
Je l'ai réalisé d'après des photos de mes hortensias, prises l'été dernier, dans mon jardin.

Hortensias bleus, triptyque (aquarelles)
3X(10X15)

Hortensias bleus encadré

Découvrez ce nouveau tableau dans la galerie "Nouveautés".

J'ai peint le Wasigenstein à l'aquarelle, sur toile, d'après une photo que j'ai prise depuis la colline d'en face.
J'ai commencé par traiter la toile au fiel de boeuf. Ensuite, j'ai peint la ruine à l'aquarelle. Enfin, j'ai fixé l'aquarelle à l'aide d'un fixateur spécial.

Le Wasigenstein (aquarelle sur toile)
(10X15)

Vous pouvez découvrir ce nouveau tableau en grande taille dans la galerie "Nouveautés".
Qu'est-ce que le Wasigenstein ?
Un peu d'histoire :
Situé à une altitude de 340 m, entre le hameau de Wengelsbach et Niedersteinbach, dans le Parc Naturel des Vosges du Nord, le château du Wasigenstein, daté du XIIIe siècle, fut incendié pendant la Guerre de Trente Ans (1618-1648).
Fief d'Empire, il était finalement détenu par les Fleckenstein.
On distingue deux "Burg" (ruines), perchés sur une étroite arête rocheuse coupée en deux par une profonde brèche.
On peut visiter les restes de deux donjons, des logis seigneuriaux, des escaliers en colimaçon. On peut voir aussi de hauts escaliers, des pièces, des couloirs et des citernes évidées dans le grès.
Le site et les ruines sont très "romantiques". Pour certains, ils rappellent la forteresse cathare ("albigeoise") de Montségur.
C'est ici, que, selon la légende, a eu lieu le combat entre Walther d'Aquitaine et les guerriers du roi Gunther de Worms, dont Hagen.
Ce combat est chanté par le poème du "Waltharilied" (Xe siècle), qui fait partie du cycle des Nibelungen.
(source : Circuits des Châteaux Forts d'Alsace, auteur : Jean Braun, éditeur : Delta 2000)

Merci de votre visite.

L'expo de Lembach s'est achevée dimanche, 21 octobre 2007.
Ce fut un moment très agréable pour moi, l'occasion d'échanges très enrichissants avec les autres exposants et les visiteurs.
Un grand merci à la Municipalité de Lembach et à l'AACLLE (Association Arts Culture et Loisirs de Lembach et Environs) et ses bénévoles pour l'organisation de cette manifestation.
Je serai fidèle au rendez-vous l'année prochaine.

Voici une photo souvenir de l'expo.

J'ai découvert récemment le site d'Annick Ploquin dite "Madiot".
Nous avons décidé d'un commun accord de faire un échange de Liens de nos sites respectifs.

Voici l'une de ses oeuvres :

Langueur
http://www.madiot.com

Vous retrouverez cette adresse de façon permanente sur ma page "Liens"

J'aurai le plaisir de participer à l'Exposition de peinture organisée par l'ACLLE (Arts, Culture et Loisirs de Lembach et Environs).
Cette manifestation aura lieu du 13 au 21 octobre 2007, dans la salle de la Mairie de Lembach.
L'expo sera ouverte au public le week-end de 14h à 18h, et en semaine aux heures d'ouverture de la Mairie (même bâtiment).
J'exposerai des nus, des paysages et des natures mortes, peints à l'aquarelle ou aux pastels.
Alors, n'hésitez pas à venir voir cette expo, je serai ravie de vous rencontrer.

Voici l'une des oeuvres que j'exposerai à Lembach.

Champ de coquelicots (aquarelles)
20X30 hors cadre

On entend souvent des personnes s'interroger sur le rôle de l'Art dans le monde.
Certaines personnes me demandent "Mais pourquoi peignez-vous, qu'est-ce qui vous pousse à peindre ?"
Que répondre à cela, sinon que cela m'est nécessaire.
A ce propos, voilà une citation à méditer :

"L'Art a un autre but que lui-même. Sa recherche est l'expression ou le symbole de sa perpétuelle recherche de l'Etre."
Georges Bernanos

Sur les hauteurs de Cleebourg (aquarelles)

Je suis référencée depuis peu sur un Annuaire d' Artistes peintres du Web.
Lien direct vers cet annuaire : 1 Artiste Peintre
Ce lien figurera de façon permanente sur ma page "Liens".

Tournesols, freezias et chou d'ornement
(acrylique sur toile)

Mes derniers marque-pages sont réalisés à l'aquarelle sur des chutes de contrecollé, ils représentent des natures mortes ou des paysages.

Vous pouvez en voir beaucoup d'autres en vous rendant dans le chapitre : "Techniques et Matériel", rubrique : "L'aquarelle", page : "Mes astuces", puis cliquez sur "Marque-pages".
Merci de votre visite.

C'est avec beaucoup de plaisir que j'ai fait le portrait d'Alex. Je l'ai peint d'après photo, à la sanguine et aux pastels, sur papier Ingres.

Alex (sanguine et pastels)
(30X40)

J'espère que ce nouveau tableau vous plaira.
Vous pouvez le voir en grande taille, dans la galerie "Nouveautés".
Merci de votre visite.

Après l'Histoire du pastel, de la Préhistoire au XVIIe siècle, voici l'Histoire du pastel au XVIIIe siècle.
Le XVIIIe est un siècle riche pour la technique du pastel qui se répand dans toute l'Europe.
De grands pastellistes deviennent peintres de cour, où ils réalisent de magnifiques portraits.
Les oeuvres sont de plus en plus colorées et de très belles natures mortes apparaissent.
On voit poindre l'impressionnisme au travers de certaines oeuvres, comme celles de Chardin.
Et puis, des femmes comme Rosalba Carriera ou encore Elisabeth Vigée-Lebrun, sont reconnues pour leur art.

Portrait d'une petite fille avec son chat
Jean-Baptiste Perronneau (1715-1783)
Cabinet des Dessins, musée du Louvre

Vous pouvez découvrir cette nouvelle page en vous rendant dans le chapitre "Techniques et Matériel", rubrique "Le pastel", page "Histoire du pastel", puis cliquez sur "XVIIIe siècle".
Merci de l'intérêt que vous portez à mon travail.

Aujourd'hui, je voudrais vous présenter un livre que j'ai adoré.
Cet ouvrage est une invitation à regarder "au plus près des oeuvres" de Cézanne.
Richement illustré, il nous permet de nous promener dans la production artistique de ce peintre. Ainsi, au travers des différents chapitres, on va à la rencontre de la vie de Cézanne, de ses couleurs, de ses techniques, de la construction des oeuvres ou encore de ses thèmes favoris.
Les textes sont simples, instructifs, ils nous content la vie du peintre de façon attrayante, à travers son art.
A la fin de l'ouvrage, on trouve une chronologie, illustrée par ses oeuvres.

L'Atelier de Cézanne
Collection : L'Atelier du peintre
Auteur : Adrien Goetz
Editeur : Hazan
144 pages

Un ouvrage à conseiller aux admirateurs de Cézanne et à tous ceux qui s'intéressent à la peinture.
Vous retrouverez cet ouvrage en vous rendant dans le chapitre :"Techniques et Matériel", rubrique "Dans ma bibliothèque", page "L'atelier de Cézanne".

J'ai peint "Martine et Carlos" aux pastels, sur papier bleu-gris, d'après photo.

Martine et Carlos (pastels)
(30X40)

Vous pouvez voir ce nouveau tableau, en grande taille, dans la galerie "Nouveautés".
Merci de votre visite.

"Il n'y a en art, ni passé, ni futur. L'art qui n'est pas dans le présent ne sera jamais."
Pablo Picasso
(Extrait d'une interview dans The Art, mai 1923)
Pour illustrer cette citation, je propose un paysage à l'aquarelle.

Porche de la chapelle en automne (aquarelles)
30X40

Aujourd'hui, je vous présente "Mélèzes".
Réalisé sur papier Lana de couleur ivoire, je l'ai peint à l'aquarelle, avec les pigments suivants : bleu anglais, rose permanent, or quinacridone, gomme-gutte et un tout petit peu de vert forêt 2.

Mélèzes (aquarelles sur papier Lana ivoire)
(33X45)

Ce paysage automnal se situe dans les Vosges du Nord. Je l'ai peint d'après une photo que j'ai prise dans ma belle région : l'Outre-Forêt.
Vous pouvez découvrir ce nouveau tableau dans la galerie "Nouveautés".
N'hésitez pas à me donner vos impressions, à me faire part de vos critiques, en cliquant sur Commentaires au bas de cet article.
Merci de votre visite.

Séduite par ces fleurs couvertes de minuscules gouttes de rosée, j'ai peint "Asters mauves" à l'aquarelle, sur papier Lana.

Asters mauves (aquarelles sur papier Lana)
30X40

J'ai utilisé les pigments suivants : bleu de cobalt, rose permanent, jaune permanent, or quinacridone et vert jaune.
Vous pouvez découvrir ce tableau en grande taille dans la galerie "Nouveautés".

"Coup de vent", ma dernière aquarelle, a été réalisée sur papier Lana avec les pigments suivants : or quinacridone, rose permanent, sépia.

Coup de vent (aquarelles sur papier Lana)
(20X30)

Vous pouvez voir ce tableau, en grande taille, dans la galerie "Nouveautés".

L'Exposition des Artistes de l'Outre-Forêt s'est achevée dimanche soir, 13 mai 2007, à la Base Aérienne 901 de Drachenbronn.
Après une conférence sur l'Egyptologie, très instructive, c'est dans une ambiance sympathique et conviviale que le vernissage a eu lieu samedi, à 20h30.
Dimanche, un public très intéressé, a fréquenté l'exposition à laquelle j'ai eu la chance de participer avec d'autres artistes locaux.
Ce fut un moment très agréable pour moi, l'occasion d'échanges passionnants avec les autres exposants et les visiteurs.
Merci au Colonel Adam et à son équipe pour l'organisation, comme toujours, impeccable !

Photo souvenir de l'expo.

Après ceux consacrés à l'acrylique et à l'aquarelle, c'est un nouveau chapitre, consacré au pastel, qui s'ouvre sur mon site.

Etude de Vénus (anonyme)
Atelier florentin (XVe siècle)
Galerie des Offices, Florence

Pour commencer, je me suis penchée avec passion sur l'histoire du pastel.
Aujourd'hui, je publie le résultat de mes recherches, de la Préhistoire jusqu'au XVIIe siècle.
Pour consulter cette page, rendez vous au chapitre "Techniques et Matériel", rubrique "Le pastel", page "Histoire du pastel".

Comment ranger ses godets dans sa boîte d'aquarelles ?

Il y a différentes manières de ranger ses godets :
- par couleur (tous les bleus ensemble, tous les rouges ensemble, etc...)
- on peut aussi avoir deux boîtes d'aquarelles, l'une ne contenant que les verts, car ceux-ci ont tendance à "salir" les autres pigments
- de façon aléatoire (c'est mon cas), à condition de savoir exactement où est rangé chaque pigment (on peut se servir du nuancier au début, voir article "Mon Nuancier").

Ma boîte d'aquarelles

Retrouvez cet article dans le chapitre : "Techniques et Matériel", rubrique : "L'Aquarelle", page : "Les couleurs", là, il faut cliquer sur "Ranger ses godets".

Voici ma dernière nature morte, réalisée à l'aquarelle.

Rouges groseilles (aquarelles)
(20X21)

J'ai utilisé les pigments suivants : gomme-gutte, vert jaune, vert forêt 2, terre d'ombre brûlée, cramoisi d'alizarine, rouge cadmium clair et bleu cobalt foncé.
Vous pouvez la voir en grande taille dans la galerie "Nouveautés".
Dites-moi ce que vous en pensez en cliquant sur "Commentaires" au bas de cet article. Merci.

J'aurai le plaisir de participer à l'Exposition des Artistes de l'Outre-Forêt, sur la Base Aérienne 901 de Drachenbronn.
Cette exposition sera ouverte au public le dimanche 13 mai 2007, de 13h30 à 18h00.

Voici l'un des tableaux que j'exposerai à cette occasion.

Bain de miel (pastels tendres sur papier Krafft)
40X50

Venez nombreux, cela me fera plaisir de vous rencontrer.

Je suis inscrite depuis peu sur l'annuaire de l'art José Galvan-Montmartre.

Lien direct vers ce site : http://www.annuaire-galvan.1stOK.com

L'adresse de cet annuaire figurera de façon permanente sur ma page "Liens".

J'ai peint Force virile au fusain et aux pastels tendres gris clair, sur papier gris-bleu.

Force virile (fusain et pastels)
(30X45) hors cadre

J'espère que ce nouveau tableau vous plaira, n'hésitez pas à me donner votre avis en cliquant sur "Commentaires" au bas de cet article. Je vous en remercie.
Vous pouvez le voir en grande taille, dans la galerie "Nouveautés".

Ce nu constitue un diptyque avec Beauté masculine, que j'ai mis en ligne le 26 février dernier.
En effet, les deux tableaux sont de mêmes dimensions et sont encadrés exactement de la même manière : passe-partout gris-bleu et cadre argenté.

Force virile et Beauté masculine encadrés

Joyeuses Pâques à tous !

J'ai peint Hortensia rose et bleu d'après cette photo prise l'automne dernier dans le Limousin, où les hortensias sont particulièrement beaux.

Photo

Je l'ai réalisé à l'aquarelle en utilisant les pigments suivants : Bleu de cobalt foncé, cramoisi d'alizarine, argent, vert forêt 2, vert olive.

Hortensia rose et bleu (aquarelles)
(27X28)

Vous pouvez voir ce nouveau tableau en grande taille dans la galerie "Nouveautés".
N'hésitez pas à me donner votre avis. Merci

"L'aquarelle lui permet de créer des paysages toujours plus colorés, toujours plus contrastés. Des paysages sucrés, acidulés, dignes du travail d'un confiseur."
On ne peut mieux décrire le travail de Laure Barontini, que j'ai envie de vous faire découvrir aujourd'hui au travers de son site.

Sans titre, réalisé à l'aquarelle par Laure Barontini
(15x21)

Lien direct vers son site : http://lbarontini.prohosts.org
Ce lien figure de façon permanente sur ma page "Liens".

Aujourd'hui, je vous propose mon nouveau nu, réalisé sur papier bleu. Je l'ai peint au fusain, pour les parties sombres, et au pastel gris-bleu très clair, pour les parties claires.

Beauté masculine (fusain et pastel)
(30X45 hors cadre)

Découvrez-le en grande taille dans la galerie "Nouveautés"

Voilà mon premier nuancier, celui qui était dans ma boîte d'aquarelles au moment de l'achat de celle-ci.

Mon premier nuancier

Au fur et à mesure des achats de godets, ce nuancier est devenu trop petit, alors, pour bien visualiser les différents pigments, je m'en suis fait un autre.
Chaque feuillet représente une rangée de godets de ma boîte.
Pour chaque rangée, je fais figurer une touche de couleur, le nom du pigment et une notion importante à mes yeux : la transparence des pigments (T = Transparent, O = Opaque, SO = Semi-Opaque).
Voilà le nuancier dont je me sers actuellement.

Mon nuancier actuel

Au début, je trouvais cela superflu, mais je me suis vite rendue compte qu'avoir un nuancier est très important.
En effet, c'est primordial de toujours savoir quels sont les pigments qui figurent dans la boîte d'aquarelles, de savoir où se trouvent les pigments dont on ne se sert pas forcément beaucoup. (L'apparence des godets secs ne correspond pas toujours à celle du pigment mélangé à l'eau).
C'est aussi très utile lorsque un godet se vide de savoir exactement quel est le nom du pigment qu'il faut racheter.

Cet article figure de façon permanente dans le chapitre "Techniques et Matériel", rubrique "L'Aquarelle", page "Les couleurs" puis cliquez sur "Mon nuancier".

Je suis inscrite depuis peu sur l'annuaire Lebest.fr dans la thématique : Peinture.
Lien direct vers ce site : http://www.lebest.fr

peinture

Cette fois, je vous présente un nouveau paysage, peint à l'aquarelle : Coin fleuri à Niederbronn-les-Bains.
Je l'ai réalisé d'après une photo que j'ai prise à Niederbronn-les-Bains, en août 2004, avant les travaux du centre ville.

Coin fleuri à Niederbronn-les Bains (aquarelles sur papier Lana)
(30X40)

Située à 45 km au nord de Strasbourg, Niederbronn-les-Bains est une petite station thermale, de 4500 habitants, située au coeur du Parc Naturel des Vosges du Nord.
Je vais régulièrement y faire un tour, car j'apprécie l'ambiance qui règne dans cette petite ville, le charme de ses parcs, ses rues et ses places fleuries.
Vous pouvez voir ce tableau en grande taille dans la galerie "Nouveautés".

Pour une meilleure lisibilité du site, j'ai créé une nouvelle page consacrée à mes expositions qui, avant, se trouvaient sur la page "Ma biographie".

Photo prise lors d'une exposition

Dorénavant, vous pourrez vous rendre à la page "Mes expositions", pour voir toutes les expositions auxquelles j'ai participé.

Depuis peu, je suis inscrite dans l'annuaire Presse des Vosges, dans la catégorie "Art".
Lien direct vers ce site :

http://pressedesvosges.mylinea.com/

J'ai peint ce petit tableau, représentant une chambre d'enfant, pour faire plaisir à Anthony, un petit bonhomme d'un an.

Chambre d'enfant (aquarelle sur papier Lana)
(18X24)

Vous pouvez voir ce tableau en grande taille dans la galerie "Nouveautés".

J'ai découvert "Pratique des Arts" grâce à mon ami anglais, Allen Parker.
Il comporte différentes rubriques, toutes aussi intéressantes les unes que les autres.
On peut y découvrir, entre autres :
-un espace lecteurs (concours, courrier, réponses des spécialistes, questions de droit...)
-une visite guidée (musée Robert Tatin, ce mois-ci),
-le shopping Beaux -Arts,
-l'Ecole des Maîtres,
-les carnets de l'artiste amateur ,
-un dossier, (dans ce numéro : "Le vert, capricieux et insaisissable"
-La vie des Arts
-Rencontre avec...(Do Fournier, dans ce numéro)
-un tableau à la loupe
-un guide pratique détachable
-l'agenda des régions...

Accès direct à leur site : http://www.pratiquedesarts.com

Aujourd'hui, je vous présente mes deux dernières aquarelles, des hortensias, que j'ai peints sur papier Lana, 300mg.

Hortensias en été (aquarelles sur papier Lana)
(30X40)

Hortensias en fin d'automne (aquarelles sur papier Lana)
(30X40)

Comme vous pouvez le constater, j'ai peint deux fois les mêmes hortensias, mais à des époques différentes.
Cela m'a intéressée de représenter les hortensias éclatants de couleurs, puis de les montrer tels qu'ils sont, juste avant l'hiver, lorsque leurs couleurs sont plus ternes.
Personnellement, j'aime les hortensias à ce moment-là.
On peut les couper pour en faire des bouquets secs et les garder tout l'hiver. C'est très décoratif.
A découvrir en grande taille dans la galerie "Nouveautés".
N'hésitez pas à me dire laquelle est votre préférée. Merci.

Pour vous permettre de voir de façon plus précise les différentes étapes de la mise en peinture et de la décoration de la caisse en bois à l'acrylique (voir article précédent), j'ai créé une nouvelle page.

La caisse à bois (acryliques)
Alors, rendez-vous au chapitre : "Techniques et Matériel", rubrique : "L'Acrylique", page : "Les supports", puis cliquez sur "Le bois".

L'été dernier, mon beau-frère Florent nous a fabriqué une caisse en bois brut, destiné à la réserve des bûches de bois, dans la cuisine.
Rapidement, j'ai décidé de la peindre et de la décorer.
Après avoir appliqué une couche d'impression à l'acrylique blanche, j'ai poncé la caisse à l'aide d'une toile émeri.
Ensuite, j'ai passé deux couches de peinture acrylique pour bois intérieur, couleur daim.
Après séchage, j'ai fait mon dessin préparatoire au fusain.
Enfin, en utilisant mes pigments habituels, j'ai peint les feuilles aux pinceaux soie de porc et les branches du lierre au pinceau synthétique, puis, j'ai fait le fond à l'éponge.
Ce fut une première pour moi, car je n'avais jamais fait de peinture sur bois et je dois dire que j'ai trouvé l'expérience passionnante.

La caisse à bois dans mon atelier.

La caisse décorée, à sa place définitive, dans la cuisine.

Vous pouvez voir la caisse en grande taille dans la galerie "Nouveautés".

Mon nouveau tableau représente la Croix de la Paix, que j'aime beaucoup.

La Croix de la Paix (aquarelles)
(17X23)

Je l'ai réalisé à l'aquarelle sur papier Lana.
A découvrir dans la galerie "Nouveautés".
Un peu d'histoire :
Situé à la sortie de mon village, ce calvaire en bois a été érigé après la guerre 39-45, grâce au financement de la commune et des deux paroisses.
Le soubassement a été réalisé par M. Wolff, tailleur de pierre, la crois en bois a été sculptée par M. Hecklen, sculpteur sur bois.
Sur la plaque, on lit l'inscription suivante :

"Depuis le lever du soleil
jusqu'à son coucher,
son nom est grand
parmi les nations"
Malach.I, II
EX VOTO 1944-45

"La couleur est l'art final dans lequel tout est et demeure un mystère"
Philipp Otto Runge

Si vous vous intéressez aux couleurs, aux pigments, à la théorie des couleurs à travers les siècles, cet ouvrage peut vous intéresser.

La couleur
Collection : Passion des Arts
Auteur : Alison Cole
Editeur : Gallimard
61 pages

Première et quatrième de couverture

En tout cas, pour ma part, je le feuillette régulièrement avec beaucoup de plaisir car j'aime les illustrations, l'organisation des chapitres, la grande variété des informations...
Il y a trente chapitres. Chaque chapitre est composé d'une double-page.
Pour vous donner une idée du contenu, je vous donne quelques titres :
-Qu'est-ce que la couleur ?
-Les impressions de la nature
-Les palettes de Picasso
-La tempéra, peinture à l'oeuf
-Harmonie et contraste
-Couleur de Matisse
-Le clair-obscur, ombre et lumière
-Valeur de la couleur...
Cet ouvrage vous intéresse ? Vous voulez en savoir un peu plus, ? Rendez-vous dans le chapitre : "Techniques et Matériel", rubrique : "Dans ma bibliothèque", page : "La couleur".

Voici une citation à méditer :

"L'artiste n'a de responsabilité envers personne. Son rôle social est asocial. Sa seule responsabilité réside dans sa position face au travail qu'il accomplit."
Georg Baselitz

Gouttes de rosée (aquarelles)

C'est avec un grand plaisir que j'ai fait les portraits de Stéphanie et de Thomas.
Je l'ai réalisé aux pastels tendres, sur papier Ingres.

Stéphanie et Thomas (pastels tendres)
(42X45)

Vous pouvez voir ce nouveau tableau, en grande taille, dans la galerie "Nouveautés".
N'hésitez pas à me donner votre avis.
Merci.